【李新藝事錄】落紅不是無情物~讀蔡獻友的植物系　

[ 藝術複眼 ]

正修科技大學教授、藝術家蔡獻友，以植物做為藝術創作的主題，他以葉子的紋理作為結構與肌里的基礎，將植物的葉片，鋪上畫布，在時間沉澱下逐漸枯萎，其氧化的葉綠素沁入畫布而成形，彷彿在深層土壤挖掘而出的古植物化石。在材料上，混合礦物的灰煙與粉末、膠以及水，呈現畫面所見，如哥德說：「一片葉子就是一棵樹，一棵樹就是一片葉子」。

蔡獻友十年鑽研媒材技法，透過複合媒材的技法將植物融入繪畫創作，不僅是一種對純粹美學的追求，兼及的是他對自然造化、天人合一的體悟。

我的聯想一：「落紅不是無情物，化作春泥更護花。」（清代龔自珍），落紅，是花蕊生命的結束，落土為安，化做春泥，將再滋養出新的花苞、開出艷麗的花蕊，繽紛燦爛新的春天。蔡獻友對大自然循環的微觀，體現性命的價值，詠讚新生命的誕生！

我的聯想二：莊子齊物篇說，南郭子綦「何居乎？形固可使如槁木，而心固可使如死灰乎？ 」台大教授蔡璧名釋讀說「『形如槁木』，身體可以這麼輕靈，『心如死灰』，心靈可以不再起火。」

人的心身可以輕靈放鬆，就「忘我」了，隨世浮沉，就不會再對境成迷，讓心緒受到任何影響，便能一路專注超前，邁向理想之境！

讀蔡獻友的植物系列作品，引發上述兩個聯想，似有已然超乎象形之外的精神層面；微觀體察其獨特風格作品，幽微且傳神其「畫如其人，人如其畫」的內外涵養。