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高師大結盟高市史博館 打造智慧博物館與文化教育新典範
記者鍾和風/高雄報導
國立高雄師範大學與高雄市立歷史博物館,於日前假高師大和平校區簽署合作備忘錄。宣布將結合博物館實務與學術研究能量,共同推動智慧博物館服務與文化教育深化,將高雄在地文化保存與推廣帶入新局。未來將運用AI數位技術工具,聚焦於推動數位典藏、文史教育與文創推廣等多元面向,實現資源共享、互利互惠的共贏目標。此次合作備忘錄的簽署,象徵著高師大與高市歷史博物館在智慧文化建設上的重要里程碑。
高師大校長王政彥表示,本次合作不僅是校與館結盟的起點,更是高師大積極參與城市文化建設的重要實踐。他說:當一個人造訪一座城市,史博館應是他最優先走進的館舍,因為它是最能體現一座城市文化厚度與發展脈絡的場域。同時也強調,史博館不僅是一座博物館,更是一個深具教育意義的公共學習平台。王校長進一步提到,高師大將是高市歷史博物館與李館長最堅強的後盾,我們也樂於投入市政文化建設,透過科技與教育的力量,共同打造具智慧能量的文化新典範。
高師大圖書資訊處處長余遠澤強調,未來三年內雙方將就整合典藏資源與AI技術、推動文史教育深耕、以及發展在地文創商品等領域展開具體合作,透過智慧科技提升博物館服務量能,展現AI跨域整合文學、推動文化的影響力。
高雄市立歷史博物館館長李文環指出,館內目前擁有3萬2千多件典藏品,但長期面臨人力資源有限與資訊能力不足的挑戰。因此,自去年起便開始探索以AI科技講述在地故事的可能性。希望透過這次與高師大的合作,打破空間侷限,以科技加值館藏內容,進一步擴大史博館的服務效能。更期待此次合作,能為大學教育注入文化資產的能量,讓更多文資團體進入校園授課,培養具文化素養與欣賞力的新一代。期盼能透過交流的開啟,吸引更多學生與市民走進博物館,進一步理解並珍視文化資產,擴展博物館的公共教育功能與影響。
高雄迎百年設市 高史博邀文史學者好市開講
記者邵敏/高雄報導
高雄早期稱為打狗,憑藉著港埠條件的優勢,在清末躍上國際貿易舞台。日本治臺展開築港工程,強化港埠海陸聯運機能,填築埋立地形成新市街。臺灣總督府為提升「港埠」城市的行政地位,1920年打狗更名高雄,設高雄州、高雄街;1924年12月25日改街設市,「高雄市」因而誕生。2024年剛好是高雄設市的第100周年。
高雄市立歷史博物館作為城市博物館,回望設市百年的當口,響應高雄市政府文化局「百年好市」系列活動,將自8月至12月規劃「好市開講」系列論壇、「好書出版」、「尼好書市集」、「台日好蕉情」,以及《誰把高雄變大了?-設市百年紀念特展》、《涉世:典藏高雄特展》等活動與展覽。藉由活動和展覽讓市民參與、認識高雄的歷史,藉由學術活動和專書出版深耕地方知識,厚植高雄歷史文化底蘊,期許大南方的再起與共榮。期間,以「百年好市」視覺形象及高雄主題元素為核心,設計推出特色文創商品,透過一系列紀念小物,共同推廣 「因港而生,順鐵路而起,循工業而發展的高雄」。
8月24日高史博以「口述歷史與地方學」揭開「好市開講」系列論壇。上午場由高史博館長李文環主持,特邀中央研究院台灣史研究研究員許雪姬教授進行專題演講。許研究員治學嚴謹、著作等身,長期致力口述歷史,她提及當年從事二二八事件研究時,高雄地區亦是著力最深的地區,也因為各方協助,後續才有訪談紀錄的出版,奠基高雄二二八研究的堅實基礎。憑藉口述歷史的經驗,更將研究視角拓展至經歷滿洲國的臺灣人及白色恐怖政治受難者。
許教授提及政治迫害的受難者很多時候都只能靠口述史作為研究基礎,如何重獲受訪者的信任亦是訪談中最為困難的地方。演講最後,許教授期勉高史博應扮演搜集文物及口述訪談的角色,進而以研究案件為目標,並在重建中建立民眾對政府的信任。
24日下午由許雪姬教授主持,特邀高雄文史專家張守真教授短講「高雄學研究的回顧與展望」,論壇與談人有戴文鋒教授、洪健榮教授、李錦旭教授等,分別從臺南學、海山學及屏東學等角度,分享各地地方學的發展脈絡與概況。高史博館長李文環表示,首場論壇,與會五位學者傾囊相授,這對於高史博同仁和關心地方研究的同好,相信收穫滿滿。高史博8月至12月規劃講座活動與論壇,相關報名與資訊可至高史博官網(https://khm.org.tw/tw)或搜尋「高雄市立歷史博物館」粉絲專頁。
《三社三味-展高雄茂林特展》揭開茂林面紗 開啟與地方對話
記者邵敏/高雄報導
神秘的萬山岩雕、成群避冬的紫斑蝶、發達的曲流地形、蜿蜒的濁口溪、雲霧繚繞的出雲山、最深的高山湖泊大鬼湖等壯闊的地形地貌,與之相伴的下三社群得樂的卡、歐佈諾伙、古納達望三個部落在此成長茁壯,交織出茂林區特殊的文化景象。茂林,一個人口最少的市轄區,但是擁有豐富多元的生態地貌與下三社的古老傳說,卻對多數高雄人來說有點陌生。
高雄市立歷史博物館自2024年6月20日至10月27日於203多功能室推出第17檔「展高雄」─《三社三味-展高雄茂林特展》,以自然、文化及族群特徵為展覽主軸揭開茂林面紗,搭配展示下三社傳統原住民族文物如魯凱族繡片、傳統族服、頭飾等,以及古地圖、歷史文獻、老照片、田野調查及影音資料等內容,重現傳統石板屋與「家屋」空間的使用習慣,邀請觀眾認識茂林、感受茂林的力量。
今(20)日開幕式由高雄市茂林區公所區長駱韋志、高雄市市議員范織欽、高雄市政府文化局副局長簡美玲、高雄市政府原住民事務委員會副主任委員陳幸雄、高雄市立歷史博物館館長李文環、國立歷史博物館館長王長華、多納部落頭目羅馨、萬山部落梁景龍牧師、納美下山社文化促進協會理事長羅誠、審查委員郁德芳、多納國民小學、茂林國民中學與關心茂林文史的專家學者及貴賓共襄盛舉。
來自於勇士家族的駱韋志區長,對於展場中的百年勇士服的紋樣與現在的不同而印象深刻。他認為文化的保存才是真正的根本,希望茂林可以發展出文化、觀光、生態的特色,作為永續經營的方向。范織欽議員表示特展將茂林區展現特色、爬梳文獻,他很驕傲祖靈終於有被重視的一席之地。「一朵鮮花成就不了一個春天」希望集結眾人的力量,展現茂林的文化。陳幸雄副主委以卡那卡那富族、拉阿魯哇族文化復振過程,為下三社在自我沉澱重新找到與界定自身的文化過程中獻上祝福。
簡美玲副局長提到展高雄由館員策展,期間接觸許多地方力量,讓特展十分生活化與在地化。高史博作為戶外教學的熱門景點,展高雄除了文字說明更兼顧趣味互動,讓學生親近自然與人文,落實文化生活教育。李文環館長希望透過展高雄展示地方蓬勃的力量,他感謝許多單位、學校的慷慨與熱情,以茂林為夢的種子,盼觀眾可在特展尋找自身的「桃李與春風」。
特展分為四大區域,「素描.茂林的樣子」追溯茂林名稱的由來,呈現茂林獨一無二的景觀。第二展區「捏塑.族群印記」則仿石板屋家屋的形式,濃縮在地魯凱族群文化,展出傳統文物如陶壺、禮刀、琉璃珠並有日治時代保存至今的傳統族服、生活器物等文物。接著是展間中央第三展區「渲染.下三社的人們」,講述當地下三社「得樂的卡(茂林)」、「歐佈諾伙(萬山)」、「古納達望(多納)」三個部落各自的傳說、歷史及祭典文化。同時展出國定遺址「萬山岩雕」的拓片,讓觀眾近距離接觸隱藏在遙遠深山的傳說。「勾勒.現在與未來」介紹茂林的文化觀光、部落社群的活力及在地國小透過實驗教育,將文化融入教學課程,深化文化傳承。高史博為推展土地的認識與認同,更與當地社群連結,6月20日至7月21日邀請茂林區多納國小於一樓空間展出實驗教育成果,展現不同在地文化面貌。茂林特展資訊與活動詳情請見高雄市立歷史博物館官網(http:// khm.org.tw/)或Facebook搜尋「高雄市立歷史博物館」粉絲專頁。
高史博攜在地劇團推跨界皮影舞臺劇 3/8-9日駁二正港小劇場演出《光之路》
記者邵敏/高雄報導
臺灣傳統表演藝術皮影戲曾在1950年代輝煌一時,酬神謝戲、常民娛樂都能窺見蹤影,然而大眾的生活型態改變,皮影戲劇團已無當年風光,隨著時代潮流慢慢沒落。高雄市立歷史博物館與高雄市皮影戲館長年推動皮影戲的保存與創新,歷經6年籌備,獲文化部、高雄市政府文化局、財團法人瑞儀教育基金會支持,聯手在地傳統劇團「永興樂皮影劇團」、現代劇團「響座劇場」、「不可無料劇場」策劃跨界皮影舞臺劇《光之路》,即將於3月8日、9日假駁二正港小劇場正式演出,以一齣皮影舞臺劇述說臺灣皮影戲家族的故事,似曾相識的過往,帶領觀眾從解構與重組的劇情,重新認識臺灣皮影戲文化。
高史博館長李文環說明,高史博長年推動無形文化資產的保存與活化,其中皮影戲是高雄在地劇種,高史博與轄下的皮影戲館對於傳承與推廣責無旁貸。他回想曾在幼年時看過皮影戲,但直到他擔任無形文化資產委員才又再次接觸皮影戲文化,而《光之路》以高雄在地故事為基礎加入新嘗試,創新的演出保存活化傳統皮影戲,拉近觀眾與歷史文化的距離。他說,「用皮影戲的方式說皮影戲的故事,是一種很特別的體驗。」
瑞儀光電是高雄在地企業,以軟硬體雙管齊下的方式支持高雄傳統皮影戲,透過光電本業特別研發新式燈具,以模組化的燈具提高了安全性、效能、更減輕劇團外出演出的設備重量。瑞儀教育基金會執行長張紋祥提到,除了資金挹注公部門,更希望民間企業與公部門的專案合作激出更多火花,此次《光之路》便是雙方長期合作的成果,期待這部跨界皮影舞台劇能以當代語彙與民眾產生對話。
傳承百年的「永興樂皮影劇團」除了是本劇的顧問,三代同時擔綱演出,第五代團長張信鴻團長指出傳統劇團一直有傳男不傳女的傳承問題,但已故前團長張歲曾說「只有想要學習的人沒有性別之分。」因此團長由女兒張英嬌傳承,藝術總監由兒子張新國藝師擔任,但他也會秉持祖父的意念傳承劇團。
響座劇場團長也是本劇導演黃琦勝提到,每個人都會經歷一些創造與改變歷史的微小選擇,作為現代劇團他們的使命是紀錄創作高雄的故事,而皮影戲存在百年,希望藉由歷史片段,透過光與影、演員的身體、偶的質感、布料和光源等各種介質創造對話,讓觀眾思考、找回與珍惜被遺忘的歷史,創造可以共享的未來。
《光之路》以1950年代為創作背景,故事描述小有名氣的皮影戲團「天星閣」,團長吳阿水和一對兒女將才、秀知的生命歷程。三人既是親子、手足同時也是師徒的關係,深刻又矛盾的情感在時代氛圍下,親情、夢想與現實之間如何回應彼此的期盼,藉由皮影戲家族的故事與嶄新的皮影戲體驗,重新認識高雄傳統偶戲文化的「皮影戲」,讓皮影戲再次走入常民生活。
《光之路》以「皮影戲」的主題貫穿整場戲劇,不僅有傳統皮影戲的經典片段,更有皮影戲偶與真人演員交織而成的跨時空舞臺效果,翻轉觀眾印象。同時,藉由主角「秀知」的成長歷程向一直在背後支持皮影劇團的女性藝師及家人致意,肯定她們從幕後到幕前為臺灣皮影戲的努力。高史博表示《光之路》不只講「皮影戲」的家族,事實上這是多數臺灣傳統表演藝術面臨的問題,希望喚起大眾對於家族親情、人生選擇、臺灣傳統表演藝術環境的思考。
皮影戲自傳入臺灣後一直以高雄為圓心發展,三百年來在臺灣落地生根發展出獨特表演形式,因時代變遷,如今仍在營運的三個傳統劇團皆位於高雄,持續在傳統基礎上回應當代社會的變遷。《光之路》為高史博首次挑戰製作的大型跨界皮影舞臺劇,2024高雄春天藝術節不可錯過的精采好戲,演出相關資訊可洽兩廳院OPENTIX售票系統(https://www.opentix.life/event/1742449228569567233)。
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