Tag: 當代水墨畫家李璐宇

水墨畫家李璐宇「寄存於海」個展 臺師大德群畫廊展出

(記者鄭松維∕台北報導)當代水墨畫家李璐宇於3月28日至4月2日,假台北市大安區師大路1號國立臺灣師範大學德群畫廊D廳,舉辦「寄存於海」李璐宇個人創作展,展覽時間:上午九時至下午五時,歡迎蒞臨參觀。 李璐宇的藝術之旅始於中學時代,在中央美術學院附屬中學接受專業訓練,歷經11年的科班學習,她獲得了中央美術學院的高中、學士及碩士學位。目前,她作為臺灣師範大學的美術學系博士生,繼續在藝術領域深造。 李璐宇從藝以來,每年均參與國內外多場藝術展覽,積累了豐富的藝術實踐經驗。她的作品《國境之南》曾於2021年6月17日搭載「神舟十二號」宇宙飛船遨遊太空,進行了為期三個月的太空旅程,這一獨特的經歷為她的藝術生涯增添了濃墨重彩的一筆。2023年,作品《收藏物系列》遠赴法國巴黎羅浮宮,參加2023年國際藝術聯創聯展,廣受好評。 李璐宇表示,在人的生命經驗中,記憶往往不以線性的方式存在。它們有時被封存於某些物件之中,如同被收藏的片段在時間的沉積中凝固;有時又如海水般持續流動,在遠方與歸處之間反覆翻湧。 《寄存於海》呈現李璐宇近年的兩個創作系列:「收藏品」與「異鄉人」。表面上,它們分別指向兩種不同的視覺形象;然而在更深的層面,卻構成了關於記憶與身份的一種雙重結構。 「收藏品」系列中的盒子師一種象徵性的空間--是承載過往的經驗、歷史與情感殘留的心理場域。看不見摸不著的記憶在其中被珍藏,轉瞬即逝與永恆在收藏中得以並存。 「異鄉人」系列則以海浪作為核心意象。海不僅是自然景觀,更是關於漂泊與存在狀態的隱喻。翻湧不息的波濤暗示著個體在世界中的流動與不確定:人既無法完全停駐,也難以真正返回某個絕對的歸處。以此回應藝術家多次遷徙的經歷。 當「收藏品」與「異鄉人」被同時呈現時,展覽形成了一種微妙的對照:一邊是被封存的記憶,一邊是持續流動的世界;一邊是試圖安放經驗的容器,一邊是無法停歇的海。或許正是在這樣的張力之中,個體得以理解自身的存在--我們在詩界之中漂流,同時也不斷嘗試保存自己。那些無法真正被安放的記憶,最終被寄存在海之中。  

本文僅代表作者立場,不代表本平台立場