Tag: 傳統音樂論壇報

蕭泰然基金會記者會–陳秀麗董事長為台灣打拼取得蕭泰然作曲家作品專屬授權

  蕭泰然基金會陳秀麗董事長 ---- 這次已經徹底把蕭泰然作曲家的版權專屬授權拿回台灣,大家都可以安心來演奏蕭老師的作品。 廖元宏指揮家的心情 ---- 我與太太站在蕭泰然老師墓前時,內心充滿敬意與感觸。 這位畢生為台灣音樂與文化奮鬥的作曲家,雖然長眠異鄉,卻將最深的情感與精神留給了台灣。 回顧他在艱難時代中仍不放棄理想,為台灣的前途與音樂環境堅持努力的身影,令人動容,也令人省思。 正因如此,我們更能體會今日所擁有的一切並非理所當然,而是無數前輩付出心血所換來的成果。 這份站在歷史之前的感受,不只是感動,更是一種責任的提醒。 第一任蕭泰然基金會黃陽興董事長回顧基金會成立的辛苦談! https://youtu.be/Xnq-zE-uri8 李敏勇詩人與蕭泰然作曲和作詞曲的回顧,最遺憾的是<高雄愛河交響樂曲>,蕭老師僅完成樂曲第一樂章. https://youtu.be/N2h8zJOwpyI https://youtu.be/vBTBQDo6-RI https://youtu.be/SlKvHdH6E1o https://youtu.be/cuuCk5d7FbY https://youtu.be/sMho0-h-bm0 https://youtu.be/jD-ILGU3ZXg   https://youtu.be/Jg0tbfMFwZU 許英昌合唱團第二首曲   蕭泰然(Tyzen Hsiao)的歌曲作品以深情、懷鄉且充滿台灣本土情懷著稱,涵蓋藝術歌曲、民謠改編及合唱曲。 以下為其最主要且傳唱度最高的歌曲作品:   1. 經典藝術歌曲與獨唱曲 這些作品多由名家作詩(如李敏勇、林央敏等),旋律充滿浪漫派氣息: 《出外人》:最能代表旅外遊子鄉愁的經典之作。 《嘸通嫌臺灣》(不要討厭台灣):以樸實的歌詞表達對土地的忠誠與認同。 《上美的花》(最美的花):曲調優美,是女高音經常演唱的藝術曲目。 《永遠的故鄉》:表達對母土永恆的眷戀。 《愛與希望》。 《阿母的頭鬘》(母親的頭髮)。 《爸爸的筆》。    2. 具象徵意義的合唱與大型聲樂作品 《台灣翠青》:被視為台灣民主運動的重要樂曲,亦有「台灣國歌」之稱。 《1947 序曲》:大型管弦樂加合唱,曲末包含《台灣翠青》與《愛與希望》,是紀念二二八事件的重要史詩作品。 《玉山頌》:頌揚台灣第一高峰,曲風壯闊。 《啊!福爾摩沙——為殉難者的鎮魂曲》。    3. 民謠編曲與通俗改編 蕭泰然擅長將台灣傳統歌謠重新配器或改編,賦予其西方古典樂的優雅: 《望春風》幻想曲。 《點心擔》。 《蕃薯不驚落土爛》。 《主禱文》(主禱文台語版):在其宗教音樂中極受重視。   

衛武營紀念臺灣音樂巨擘馬水龍逝世十週年 11/7起特展及音樂會重現大師風采

邵敏/高雄報導 衛武營國家藝術文化中心與國立傳統藝術中心臺灣音樂館攜手合作,於今年「臺灣作曲家系列」中,聚焦逝世十週年的作曲大師馬水龍。馬水龍畢生致力將東方傳統音樂精髓巧妙融入西方作曲技巧,並堅持從臺灣聲音出發,創造出具濃厚臺灣本土色彩的音樂,讓臺灣音樂特色風格走向全世界,讓世界聽見臺灣,同時也深耕音樂教育領域,為臺灣音樂發展寫下光輝篇章。在玉山文教基金會支持下,12/7(日)在衛武營音樂廳《孕育於山海之間》紀念音樂會,將演出多首馬水龍代表作,並以11/7(五)~ 12/7(日)在藝術迴廊的「看見音樂聽見畫」特展,向這位當代音樂大師致敬。 衛武營節目經理王昭驊表示:「馬水龍老師的作品不僅展現了臺灣的土地芬芳與人文底蘊,更以其獨特的語彙與西方技法對話,樹立了臺灣當代音樂的標竿。衛武營很榮幸能透過這次的系列活動,向這位臺灣音樂大師致敬,讓更多人聽見、看見馬水龍老師的非凡成就。」 馬水龍一生創作數十首作品,橫跨管弦樂、室內樂、鋼琴曲、聲樂曲、合唱曲等不同形式,富含濃厚的臺灣鄉土情懷,對臺灣當代音樂發展帶來重大啟發,其代表作包括《雨港素描》、《梆笛協奏曲》、《關渡狂想曲》等。這些作品不僅在國內廣受好評,更在歐美、亞洲等地多次發表,馬水龍更是臺灣第一位在美國紐約林肯藝術中心,以整場形式發表個人作品的臺灣作曲家。 在藝術教育方面,馬水龍的貢獻同樣卓著。他於1970年代自德國學成歸國後,先獲聘任教於東吳大學音樂系,隨後轉任國立藝術學院(今國立臺北藝術大學),並擔任音樂系創系主任,為國內培育出許多音樂人才。此外,他更和邱再興先生一同創辦「春秋樂集」,積極鼓勵同儕和年輕人創作。馬水龍對於音樂的全心付出和卓越成就,讓他獲得金曲獎特別貢獻獎、國家文藝獎、總統府景星勳章等殊榮,彰顯他在臺灣音樂史上的崇高地位。 12/7(日)的《孕育於山海之間》紀念音樂會,將由指揮張佳韻率領鋼琴家辛幸純、梆笛演奏家賴苡鈞,和國立臺灣交響樂團、台中藝術家室內合唱團、濤韻男聲合唱團合作演出,包含《梆笛協奏曲》、《孔雀東南飛》、《關渡狂想曲》、《無形的神殿》等馬水龍生涯中重要代表作品,讓樂迷們再次感受大師作品的磅礡氣勢與細膩情感。 除了紀念音樂會,11/7(五)~ 12/7(日)在藝術迴廊舉辦的「看見音樂聽見畫——馬水龍逝世十週年紀念特展」,將透過珍貴的手稿、照片及相關文物,帶領民眾深入了解馬水龍的音樂世界與其對臺灣音樂文化的重大貢獻。更多馬水龍逝世十週年紀念節目與活動訊息,請至衛武營官網(www.npac-weiwuying.org)查詢。

點唱機放眼全球!灣聲樂團行腳2024盛事齊登場

蔡昀臻/台北報導 金龍年正式來臨,灣聲樂團將以龍騰虎躍之姿展開嶄新的一年。隨著蓬勃發展,樂團的活動變得更加多元,並朝向多角化、國際化的目標前進。除2024年度樂季共計十場兼具巧思與深意的音樂會,還有全臺走透透的巡演行程、延攬各國好手的第二屆灣聲國際音樂比賽啟動,更將走出國門前往美國、加拿大與日本巡演,期盼知音滿天下,與更多人分享臺灣音樂的美好。 灣聲樂團每年為樂季規劃十檔、每檔五場、共五十場的定期音樂會。今年將有更多年輕的駐團作曲家加入,或改編樂曲、或帶來全新創作,為新樂季增添創意。音樂會並延攬不少名人如youtuber江老師、樂評人馬世芳、藝人彭恰恰、音樂製作人丁曉雯、詩人向陽、金鐘獎主持人吳鳳、精神科醫師鄧惠文等擔任導聆,配合特別規劃的節目內容,提供多重欣賞角度,全新節目《灣聲點唱機》更開放200首曲目於現場抽座位號碼讓該觀眾點歌,讓臺上臺下皆成為演出的一份子,音樂突破了舞臺限制,更加親切動人。 除定期音樂會,每年固定的全公益「灣聲行腳」也將繼續於全臺各地傳播精緻的臺灣音樂。另外還將與四位臺灣鋼琴家嚴俊傑、廖培鈞、范姜毅、盧易之聯手,於臺灣最高規格的三個表演場館:臺北的國家音樂廳、臺中的國家歌劇院以及高雄的衛武營音樂廳巡迴演出四首鋼琴協奏曲的音樂會《青春行草》。另外為活用去年新遷入的灣聲文創基地,特別規劃「拜三灣聲 Salon夜」,以小型沙龍音樂會的形式向鄰里及樂迷分享動人的音樂小品。

本文僅代表作者立場,不代表本平台立場