Tag: AI數位科技時代

  記者鄭松維∕專題報導 現當代的藝術工作者在瞬息萬變的藝術生態中，試圖闖出一片天地時，將面臨到許多艱難的問題，從沒有穩定的收入到期盼自己的作品得到收藏家的認可，再到如何創新處理技巧來凸顯個人的藝術作品，創作者每天都必須面對很多狀況。不可否認的，多數的藝術家在藝術相關系所養成時，課堂上並沒有老師有能力教導，學習到有關藝術產業的業務以及如何創業的知識，在畢業時不具備靠創作謀生所需的常識和技能，只能跌跌撞撞在技藝上表現出色，卻很難理解如何銷售藝術品、管理財務以及在現實市場中推銷自己的實務。 藝評家羅二松說，其實，在大學美術系擔任授課的教授，本身也沒有藝術市場行銷的實際經驗，各個都是摸石過河、順藤摸瓜地在尋找機會推銷自己的作品。為嘔心瀝血的藝術品尋找買家是共同面向的疆場，靠著碰運氣接觸到恰如其分的受眾並仰賴投資和贊助來維持生計是非常困難的，大批專業畫家都處心積慮與畫廊建立聯繫，巴望畫廊可以提供曝光和合作的場所。 為了解套這個問題，藝術院校將實用的藝術產業實務教育納入課程中是相當重要的。教學綱領包括行銷學和自我推銷、財務管理、版權和智慧財產權以及建立和經營創意企業的基礎知識等課程。此外，在通識教育的專題演講中，介聘知名藝術家或行業專業人士到校指導學生，對那些在學術論文寫作方面遇到瓶頸，或需要專門幫助的人來說，都是一種實用的解決方案。 羅二松表示，在當前AI數位科技的時代，彰顯出學術領域的複雜性和爭議性。隨著社交媒體和網路平台的普及，任何人都可以藉線上分享他們的藝術作品，模糊了專業藝術家和業餘愛好者之間的界線，爆量的粗製濫造內容讓優質的藝術家很難獲得應得的認可；同樣地，AI生成的便利性引發了各個領域對真實性和價值的質疑，不僅在藝術界，在文學界也是如此，因為在文學界裡，作家文章的完善性與可讀性不容小覷。 畫廊老闆不應只是扮演畫商的角色，尤需採取更具包容的態度來推廣新興藝術家，透過社群和校際間積極尋找和探訪卓越人才，籌畫提供展示和獲得認可的契機。策展人宜物色和鑑賞非凡藝術家的作品，創造公平、客觀的競爭舞台，藝術產業有權能者若能排除既成的門檻，可以創造一個更公道的藝術環境，在這個區域中，真正的藝術人才義無反顧得到應有的喝采和獎勵。 羅二松指出，為緩解網路時代的亂象，必須建構具權威性的藝術家評鑑制度，在政府有關部門與受公認優良的社團之見證下，創建公開、透明的空間和平台來策劃和展示高品質的藝術，幫助真才實學的藝術家突破嘈雜與困境。同時，贊助和擴展新銳藝術家的作品，在多樣化和有功效的藝術場域做出成績，經由系統而成就的實施，幫襯傑出的新秀進展人脈，獲取經濟上支援，讓他們能發光發熱，永續地創作。