Tag: 公共藝術

記者許旗成/台南報導 為推廣原住民族文化並深化公共藝術與市民之間的連結，臺南市政府原住民族事務委員會於今（27）日安平地區「Tabe札哈木樂原」舉辦公共藝術作品《火我帶來囉！》民眾參與活動，臺南市政府原民會主委白惠蘭 Salau Kaljimuran與現場民眾一同彩繪；本次活動由創作者藝術家杜寒菘帶領民眾使用油漆滾輪進行貓頭鷹主題繪製，邀請親子家庭與社區居民在冬日暖陽中，共同參與藝術創作，拉近公共藝術與市民之間的距離，讓文化不只是被觀看，而是能被共同創作與感受其蘊含的生命力與自然觀。 市長黃偉哲指出，臺南是一座重視歷史記憶與文化多元的城市，原住民族文化是城市重要且珍貴的文化資產。透過公共藝術結合民眾參與的方式，不僅能讓文化走入城市公共空間，也能讓市民在親身體驗中更加認識，進一步建立對土地與多元族群的尊重與認同，更為明年即將開幕的「Tabe札哈木樂原」注入濃厚的原住民族文化底蘊，打造兼具文化象徵性與故事性的建築與特色空間。 臺南市政府原民會主委白惠蘭 Salau Kaljimuran 於活動中表示，安平地區匯聚了來自不同族群的原住民族人，呈現出多元而豐富的文化樣貌。本次公共藝術作品即以城市記憶與族群交會為背景，透過小男孩與山林動物的形象，象徵原住民族文化在當代城市中的延續，並結合取火神話，訴說人與自然萬物彼此相依的關係。 本次上、下午等二場活動民眾參與踴躍，使公共藝術不僅是展示於城市空間中的作品，更在參與中建立情感連結，臺南市政府原民會未來將持續透過公共藝術與民眾參與計畫，讓原住民族文化以更貼近生活的方式，在城市中持續發聲與傳承。

記者鍾和風/高雄報導 2025 台北藝術週今年十月盛大登場，徵件開跑！規劃8展區與8個主題項目，匯聚畫廊、美術館、藝術家與國際論壇等，深入城市各角落，帶動國內外觀眾參與。即日起至6月25日截止，開放徵集畫廊串聯、藝文響應、館際聯盟、文化活動與公共藝術等項目，誠摯邀請各藝文單位共襄盛舉！ 延續首屆藝術週的熱烈迴響，2025 年台北藝術週以「萬花筒」為主題，展現多元文化與包容精神。萬花筒的鏡面折射，如同台北不斷演變與創新的城市特質，孕育無界藝術與共融文化。 「混搭」、「Fusion」、「Remix」、「Diversity」、「Inclusion」等關鍵詞貫穿整體視覺，呼應藝術的跨界對話與文化交融。變化多端的視覺語彙宛如一場華麗盛宴，在藝術串聯與嘉年華般的熱鬧節慶氛圍下，廣邀市民共同沉浸藝術世界。透過鮮明色彩與層次豐富的幾何構圖，展演藝術的無限可能，為 2025 年的藝術盛事揭開序幕。 「Taipei Art Week 台北藝術週」自2024年由社團法人中華民國畫廊協會發起，致力打造每年十月最受矚目的視覺藝術盛會。串聯台北城市中的畫廊、美術館、藝術機構、公共藝術與藝術家工作室，結合國際論壇，開創藝術週作為國際交流與市場開放的重要平台。台北藝術週今年更將展出時程延續至11月2日，緊接台北雙年展，盡顯台灣邁向亞太藝術中心的決意，透過提升藝術家與畫廊產業的國際能見度，積極推動藝術產業與國際合作接軌。 首屆台北藝術週於2024年ART TAIPEI期間舉辦，結合超過70家畫廊、18家美術館，以及全台北市重要的藝術機構與基金會，共動員超過100間藝文單位，獲得廣大迴響。2025年藝術週將全面擴大，規劃8展區與8個主題項目，深入城市各角落，帶動國內外觀眾參與。 ✿展覽概要✿ 展覽日期｜2025年10月18日（六）至11月2日（日） 展覽地點｜台北市全區 ​ ✿報名徵集✿ 官方網站 ｜taipeiartweek.tw 徵集簡章 ｜https://reurl.cc/RYWv4r 報名表單 ｜https://reurl.cc/nmr7Ql 申請截止 ｜2025年6月25日（三）

  記者鄭松維∕專題報導 何謂藝術品？美術界學者概括幾個原則：首先，藝術品是人工製品或者自然物件，經由藝術家製作或選定做為審美以及傳達某種觀念之用，而且，創作者的身分要由藝術產業界來公開認證。在藝術範疇中，早已存在既定的理論與通則，決定何者為藝術，何者為非藝術，大致上，不外乎「物件」、「藝術界」及「藝術理論」等構成藝術品的完備條件。 在公共空間利用廢棄物製作的裝置藝術，是一項顛覆美學的挑戰，即使它在視覺上並不美觀，卻賦予了廢物第二次生命。援用廢棄材料進行藝術創作的舉動，學界稱之為「升級再造藝術」，有時也叫作「回收藝術」，是將廢棄物或用過的材料和物品轉化為藝術品的行為，如果要定義它，認定為藝術品，其視覺形式必須產生美感或情愫力量，而被大眾賞識的作品。 藝評家羅二松說，將回收的物品組裝成藝術品是一項絕妙的手段，如空酒瓶、破碎的陶甕、污漬的木料和玩具殘件或者汰舊的電腦鍵盤等，都可以結合變成想要的任何形狀，取決於如何看待這些廢棄物品。創作藝術品不論是前衛或廢物利用，構成的元素是顏色、形式、線條、形狀、空間、紋理和價值的視覺組成部分，它可以是二度或三度空間，具描述的、暗示性的或不具形象的，平面或立體僅在於高度和寬度的形式差異。 嗜好利用廢棄物製作藝術品的人，個性大都內向、剛毅木訥，卻很善於經營自己如何與旁人共處，喜歡消磨額外的時間來進行思考，漫無目的地籌畫方案來簡化生活，並經常邀約毫無二致的群組聚會烘托氛圍。他們以單一和果敢的精神，散居在荒郊鄉間，在充滿奇思異想和自然氣息的環境工作，堆積乏人問津的作品也不在意，總懷著鳳凰涅槃的夢想，堅持朝向願景前進。 美國知名影星貝蒂·戴維斯曾指出，藝術和垃圾之間有一條微妙的界限，而且這項拿捏分寸是合理的。事實上，國際間有一些當代藝術作品無論怎麼看都不像是所謂的「藝術品」，也有一些運氣不好的藝術作品，因為外觀被認為是垃圾而被丟棄；這種斗膽挑衅視覺美學，試圖故弄玄虚營造某種特定的情緒反應，如同驚悚影片中，讓觀眾感受到焦慮不安，而這緊張隨後也會得到緩解。 羅二松表示，2015年，在義大利北部波扎諾的當代藝術館，發生過一件令人尷尬的趣事，有藝術家用空瓶子和餅乾製成的藝術品，被清潔人員誤認為垃圾，而清理乾淨，僥倖的是，垃圾被分類處理、回收和修復並不困難，展覽於事發三天後重新開放。歸根究底，任何物體都可能搖身一變成為藝術品，但它務必適切三大準繩：藝術家的意圖、「這是一件藝術品」的聲明，還有，將作品放置在「正確的地方」。