​【專文】中華民國詩與台灣詩的比較

詩人朋友寄來余光中所寫《當我死時》。

當我死時，葬我，在長江與黃河
之間，枕我的頭顱，白髮蓋著黑土
在中國，最美最母親的國度
我便坦然睡去，睡整張大陸
聽兩側，安魂曲起自長江，黃河
兩管永生的音樂，滔滔，朝東
這是最縱容最關廣的床
讓一顆心滿足地睡去，滿足地想
從前，一個中國的青年曾經
在冰凍的密西根向西瞭望
想望透黑夜看中國的黎明
用十七年未饜中國的眼睛
饕餮地圖，從西湖到太湖
到多鷓鴣的重慶，代替回鄉

說真的，一點感覺也沒有，只是嗅聞到叛離的靈魂，與虛假的膩。余光中愛中國，住台灣住到死亡卻看不上台灣。

如果說，余光中思鄉的虛幻是一種美麗。而詩中的地名與情感，並沒有在地的共鳴，說是台灣詩人，不如說是那個時代中華民國的樣板詩人。在遙遠的德國，我怎麼讀都沒太大感覺。重新翻找台灣詩人的詩，再讀一樣是台灣人楊熾昌，筆名水蔭萍的中譯詩，感覺深刻多了。

楊生於1908年，余生於1928年，兩人相差20年，出生於不同國度。楊成長於一個被殖民統治的國度，用日語創作，超現實主義的詩風，與余的作品風格完全不同。另外，余是以一個統治之姿下望台灣，至死也不甘。

兩人都在台灣生活上大半輩子，不同的心態，寫來完全不同的認同。楊所寫的「毀壤的城市」第一段黎明，緋紅的嘴唇，發出可怕的叫喊，沒有帶來希望，蜚伏著傷口的痛。第二段生活的表態，是台灣人青春的告白，兩岸糾葛，從「肉體和精神滑落下來的思維，向青春的墓碑飛去」，第三段祭歌，「灰色的腦漿，夢著痴呆國度的空地」深切有力地道出空幻虛茫的異國夢。最後一段毀壞的城市，「簽名在敗北的地表上的人們，吹著口哨…」，用貝殼，歷史，土地，樹木的元素吟作出毀壞的城市，「故鄉的哀嘆是蒼白的」結語，讓人看到慘白無望。

楊是台南人，曾留學日本，後任記者。在二二八時被逮捕，被捕時，坐監正好在湯德章的隔壁。儘管楊的詩作，原文是日文，台灣人鮮少賞析，也沒有多少人知道他，因政治因素，他的詩大概也不會被挑選為課本的詩，但詩的超現實感情，超過漫長的時空與不同的國度，楊的詩可以讓人感受到，他對土地意識的力道，而入骨凌厲的詩作，令人驚嘆。

水蔭萍，原名楊熾昌（1908-1994），風車詩社創辦人。
〈毀壞的城市 Tainan Qui Dort〉
1.黎明
為蒼白的驚駭
緋紅的嘴唇發出可怕的叫喊
風裝死而靜下來的清晨
我肉體上滿是血的創傷在發燒

2.生活的表態
太陽向群樹的樹梢吹著氣息
夜裡飛翔的月亮享受著不眠
從肉體和精神滑落下來的思惟
越過海峽，向天空挑戰，在蒼白的
夜風中向青春的墓碑
飛去

3.祭歌
祭祀的樂器
眾星的素描加上花之舞的歌
灰色腦漿夢著痴呆國度的空地
濡濕於彩虹的光脈

4.毀壞的城市
簽名在敗北的地表上的人們
吹著口哨，空洞的貝殼
唱著古老的歷史、土地、住家和
樹木，都愛馨香的瞑想
秋蝶飛揚的夕暮喲！
對於唱歌的芝姬
故鄉的哀嘆是蒼白的

專文屬作者個人意見，文責歸屬作者，本報提供意見交流平台，不代表本報立場。