名利雙收≠成功人生 藝術家謀求創作最佳表現

（記者鄭松維∕專題報導）

美國企業家瑞·達利歐曾說：「成功的人生並不等於名利雙收。」達利歐一直都很幸運，因為有機會體驗身無分文，也知道富有是什麼感覺。現在很多人都花很大精力賺錢，如果沒體驗過貧窮與富有兩種狀態，就不會明白金錢是否真的重要。但是，並不是說擁有更多不好，但對達利歐來說，當金錢累積達到某個臨界點後，增加再多，也就不會明顯提升那些認為人生最棒的東西：有意義的工作，有意義的人脈，有趣的經歷、吃得好睡得好、聽歌，各種新點子等其他基本需求和令人愉悅之物。

在英國，伊莉莎白二世女王授予臣民的所有榮譽中，爵士頭銜無疑是最令人垂涎羨慕​​的，對於英國公民來說，沒有什麼頭銜比在名字前面加上「爵士」更為重要。可是，現代藝術運動中舉足輕重的雕塑家亨利摩爾，他總是熱衷於記住自己作為約克郡煤礦工人的兒子之出身，因此在1951年婉拒了皇室授予爵士頭銜，因為他不想被老百姓視為媚俗的當權派人物。

亨利摩爾在職業生涯結束時，已成為世界上拍賣會上最成功的在世藝術家。1982 年，紐約國際知名拍賣行以約台幣3725萬元的價格向收藏家出售了一件183公分高的《斜倚人物》（1945年）。這件作品在1990年創下了1.27億元的天價紀錄，雖然，摩爾的市場在邇後的經濟蕭條期間大幅下滑。2012年，244公分高的青銅作品《斜躺的人物：節慶》在倫敦拍賣會以創紀錄的7.47億元成交，晉升為繼弗朗西斯·培根之後第二高價的20世紀英國藝術家。

藝術市場上，為數可觀的新興藝術家對「成名」這主題產生興趣。其實，他們對名譽的重要性多有誤解，從而阻礙了職業生涯和藝術發展。無可避免，成名是一般人畢生最大的期望，也是首要的目標。諷刺的是，現實中只有寥若晨星的人會超群出眾，而大多數的創作者只能在藝海中浮沉，因此更加在意頭銜、名號的累積，以至漠視初衷，忘卻走上這條道路的原因，忽略專業技藝和美學知識的養成。

對成名的渴望是許多藝術家打理職業生涯的核心價值，努力大半輩子卻無法創造出可持續的、令人景仰的藝術資歷，許多創作者老是不被畫廊老闆相中，摒除在商業市場門外，從而斷斷續續地維持藝術，錯失了執掌多重軌跡的時機，卻不知這些軌跡往往是終身藝術履行的組成部分，由於不切實際的觀念和做法，徹底地打亂既定的藝術生涯，讓作品變得膚淺、內容鬆散，損害整個藝術推展。

藝評家羅二松表示，長期以來，藝術的表現被認為是在彰顯「高雅藝術」，創作作品純粹是為了捕捉美感的經驗；傑作與「不入流藝術」的區別在於，「不入流藝術」往往是為了商業或公關的目的，根據其利益意圖而產出的。然而，充分表露創造力是至高無上的藝能水平，它拒絕當前的理論陳述、原則和約束，並遵循關於美學如何運轉的登峰造極理論，如何獨樹一幟靈動突破性的想法，是藝術家無時或忘的夢境。