【郭老論美】藝術品正反錯置之議 

美術作品倒置問題實屬「大哉問」。連國外大美術館的重量級畫作都有掛反的錯誤；當然，發現後立馬更正，以免傳為笑柄。

現在就藝術本質問題，逐條申述：

1.最困擾作品觀賞之向度就是具象與抽象的分辨，其主要分野，除了「有無具體形象」–也就是有沒有可認識的「自然界物象」。其實，是否有形象次之，其作品之「精神」、「理論」更加重要，值得深入探討而非直覺判斷，人云亦云。

2.基於尊重藝術原創的原則，由作者做主，繪畫作品可從畫家簽名認定向度。有些畫家簽名隱匿簽在畫背後，得仔細尋察，再做為上下依據。

3.繪畫之方向甚為重要，並非抽象畫就可隨意顛倒掛畫。舉例他類藝術作品：如文學作品之起承轉合，編排有理，即使是意識流語法，也得依照原作者之意識「流」；再如音樂之首段轉成下章，是根據情緒、思想的流程，不得混亂，完整樂章才是原始創作意念；再如電影之觀賞時間性更強，有序幕，有高潮，有結尾，具有叛逆性的電影，任其錯置編排，完成品之前後順序就是重要的創作元素，千萬容不得別人亂剪亂播。

4.美術史上第一幅抽象畫源自康丁斯基倒置的具象水彩畫（故事精彩請自行查閱）。美術史的焦點意義在於：康氏之破除「有形象」的既有概念，讓觀眾自由聯想，可加大畫作之意涵。以此類推，一旦作品被「顛倒」意外錯置，就變成另外一幅畫，不可不慎。德國藝術家喬治・巴塞利茲（Georg               Baselitz）更以顛倒人像畫成為招牌，其用意不可謂不深。顛覆傳統觀賞習慣，打破正常物理原理，就是藝術家的「霸道」美學，毋庸置疑。

5.基於美術學術的嚴肅性與尊貴性，畫作的向度只有一個標準，錯了就是錯了。一幅畫一旦畫家簽名款，即刻斷定其方向性，這與顯微鏡下的「細菌圖像」，可任意擺放千差萬別；卻與一張已經標出指北標誌的地圖一樣，江山已定，不容偏移。

6.現今網絡發達，傳播迅速，常見粗製濫造的圖文，藝術品常有倒置的「無心之過」。然而，藝術乃千秋事業，實不宜草率敷衍，將錯就錯。應該謹慎地處理，如同支票上的金額數字小數點，不能隨意移動，否則扭曲意義，損失慘重。

再舉凡例：世界各國所有國旗都是抽象畫，但是倒置可能犯法(日本與瑞士例外)；霸道的國家元首畫像，如被倒置，有可能是殺頭重罪。故對待藝術品應該以「極度」審慎原則為之。